愿艺术创作者们梦想成真——已故杰出艺术大师蔡丰名博士作品赏析

杰出艺术大师蔡丰名博士已经离我们而去，他为人谦和，但作品多是怀着浪漫情怀以抽象画的形式将世界种种美好或无奈投射在画布上。

上面这幅作品《幽谷组曲之一》，梦境般的构图，温润柔和、生机勃勃，或热情似火或充满希望，仿佛一位置身山林的旅行者，虽然孤单但心中只有探险的快乐。

这样的环境现实中有吗？在现实的丛林中，蚊虫蛇蚁、虎豹豺狼、食物短缺、能源耗尽、孤立无援，这才是探险者的家常便饭……只是我们在对山野密林的冥想时总是幻想这其中的种种浪漫与美好。

美好停留在画布上，美好停留在思想中，多想幻想成真，成全一位探险者的心愿啊！

对于大多数绘画者，如果终身从事绘画将是高风险的。

首先就是

经济风险

如果说画画就是一场赌博，

那么画家则是用

一辈子的时间、精力和资金来投入，

甚至还包括自己的生命，

全都押在了自己所热爱的绘画艺术上。

成则一纸千斤，

败则分文不值。

我们往往看到的是成功画家的风光，

却很少看到他们的穷困潦倒。

事实上，大部分画家都是

过着非常清贫的生活。

还有一些

喜爱绘画、想当职业画家的人，

因为经济所迫，无法以绘画维生，

只好改行或从事装修设计等行业，以求得生存。

还有人想着先挣钱，等钱挣够了，

再专心从事绘画事业，

可一辈子过去了，钱还是没挣够。

学画画的人大多数

都有过当职业画家的梦想，

可由于各种原因，

最终能真正成为

职业画家的却是寥寥无几，

其中多数都是

因为经济的原因而最终放弃

精神风险

有人说，绘画虽然能愉悦和美化生活

但是，绘画本身却是一个过程相当痛苦的行业。

因为每一位画家

想要创作出好的作品，

就必须要有与众不同的思维和眼光，

看到常人一般所看不到的东西，

就像习武之人一样，

经常会有走火入魔的危险。

绘画是一种艺术语言，

但是要想把这个语言说好，

就必须得把自己修炼到走火入魔的境界，

这样才能看到与众不同的东西。

可真正把这些画创作出来，

是冒着巨大的风险的。

画家大多都有精神分裂症，

玩得好就是有超常的眼光和天分，

玩得不好就有可能被人说成是精神病。

创作风险

画画之于每一位画家，

就是一个追逐梦想的过程，

攀爬的身影每拔高一点，

也就意味着绘画水准每精进一分。

有的人用了一生的时光，

也不一定能达到这样的境界。

画家在追求自身进步的同时，

也正在接受不断更高的挑战 。

例如时代的演变对画家自身

画技的进步提出了更高的要求！

其次，画家的绘画风格是否又能随之迎合

市场、大众喜好口味的变化

黄宾虹 黄山汤口 立轴 设色纸本

许多职业画家

都很难能做到自由自主地去画画。

想画什么？想怎么画？并非能够随心所欲。

为了能有更好的收入，

必须画一些别人喜好的、商品性的画

来迎合大众市场。

而每一位画家在创作的过程中，

随时可能会面临灵感的枯竭。

这对于画家而言，

是最令人痛苦的一件事情

艺术风险

艺术不光是一个高风险的行业，

更是一个高竞争的行业！

就像体育比赛一样，

所有的人都是冲着那块金牌去的，

然而冠军只有一个，剩下的大多不会有人记得。

真正靠艺术出人头地的很少很少，

一个世纪也产生不了几个大师，

其它的人大都是过眼烟云，

充其量是一个匠人而已。

更有甚者，

如果其作品不被艺术界或市场认可，

一辈子就只能苦苦地 “自娱自乐” 而已，

好一点的，也许在自己死后

还能正名被称为“艺术家”，

更多的人则是白白葬送了

自己一生的艺术生命和劳动成果。

培养风险

且不说成为画家的门槛有多高，

光培养一个画家就需要付出很多！

这个过程也让很多人望而生畏。

很多画画之人在成为画家之前

都接受了相当艰苦的训练

或者说是投入了极其漫长的时间和精力

假使每位画家一年365天

每天都需要练习画画18小时，

那么一年里所需要的练习时间

就需要花掉6570小时

而从一位初学者到小有成就

至少都需要几年或者十几年的时间

有些画家甚至画了一辈子

却只是默默无闻

翰林院文化艺术中心名家传承培训现场

拍卖风险

有些媒体和外界宣传某些画家时，

动不动就是这个画家一幅画卖了几百万，

那个画家身价又过亿了！

其实这和画家实际收入相差很多。

某个画家的画今年在拍卖会上

以几百万元的价格成交，

而实际上他当年卖这幅画的时候，

可能只有几百元的收入。

这中间经过了很多画廊和藏家的转手，

不断上涨的拍卖价格

已经和画家没有什么关系了。

其次，画家的一幅作品卖出去之后，

他为此投入了多少成本很难确定。

作品中材料成本和人工成本非常高，

且不说一个画家的成长、学习时间长达几十年，

完成一幅作品往往需要几个月甚至几年的时间，

或者一百幅画中只能成功一幅，能卖出的画更少。

这些人力和物力的投入该怎么计算呢？

收入风险

曾在网上看过一篇文章，

是关于写现代社会怎样能发财致富的，

上面专门有一条提醒大家：

千万别走艺术这条路。

有人说，艺术界名人的身价很高，

有世界级的大师还有国内的名画家，

他们大多非常的富有，

大明星的身价也高的惊人，

的确如此，可你知道这是多少万分之一吗？

绝大多数的画家并不是高收入者，

特别是众多年轻画家竞争激烈，

卖画是很不稳定的，甚至是偶然的收入。

其中的穷画家

可能比其他职业的人更穷，

比如现在北京的宋庄画家村，

至今还有为数不少的个体画家，

一年半载也卖不上几幅画，

每天靠一包挂面过日子。

个体艺术家首先要解决的还是生存问题，

还谈不上高收入。

画家的确不是挣大钱的职业。

甚至还有可能一直是个“穷画家”。

有些画家甚至穷极了一生，

只是画了

一辈子不知名的画，毫无所获。

画家还会面临很多误解

画家还必须忍受

各种外行人的误解、歧视和偏见。

画家由于个性凸显，

他们的穿戴、言行举止，

有时会与众不同，

经常会被常人看成不正常或另类。

画家情感丰富，生活浪漫，

人们会认为他们花心、轻浮。

由于画家大多是处于生活困苦的境况，

能靠卖画养家糊口的人不多，

为了有一定的经济来源必须另找一份工作，

甚至有的画家还会找多份工作。

就连齐白石这样的大画家

靠卖画都生活得很艰难。

可以说，画家并不好当，

首先就得学会如何“操劳”！

事实上，哪怕是过去还是现代，

除了为数极少的一部分，

画家们基本上都生活在“饥饿”之中。

当一个人选择了绘画这条道路的时候，

某种程度上，他便是选择了过一种“饥饿”的生活。

这种饥饿状态在两个层面上发生着：

肉体上和精神上。

相比于按部就班的工作，

从事绘画艺术相对来说无疑是自由的，

而且看似充满了浪漫的艺术气息，

在世人眼里甚至也带有某种光环，

但是这种自由和浪漫的光环背后，

作为某种代价所呈现的，却是以下事实：

地下动物和社会边缘人的的生活方式，

肉体和精神同时悬空；

没有稳定的收入，常常陷于贫困，

连三餐都时常成问题；

生物钟颠倒，作息紊乱，以及由此而来的健康败坏；

艺术上的追求和生活的窘迫，

所形成的巨大压力催生种种神经官能症，

感情问题和精神问题始终

处于紧张兮兮的走钢丝状态，

随时都可能两脚踩空。

这难道不是一个高风险的职业吗？

一个将有毒食品卖给自己同胞的社会，一个看见街上老人跌倒不去扶起的市井，一个老实人吃亏被嘲笑的社会，一个投机倒把被人崇拜的社会。

在这个杀善的社会里，作为社会百态的观察者、刻画者，艺术大师蔡丰名博士在世时也经受到流氓文化社会中种种坑蒙拐骗的陷阱伤害，但是他依然执着追求自己的理想，对待年轻一代艺术家，他平易近人与之交往，亦师亦友亦父，努力为年轻艺术家指引正确的前进方向，这种大爱是少有人所拥有的！

艺术创新者的作品常常不被当时主流文化认可，常常等到艺术家离开人世多年这种新画风才被认可之案例比比皆是，更何况文人相轻、互相诋毁，更让艺术家的生活雪上加霜。

昔人已乘黄鹤去，蔡丰名博士（右二）、黄淑华老师（右一）永远离开了人世，亲友或余悲他人亦已歌……成功的艺术追梦者只有艺术之光永留人间才不枉人间走一遭！

2019年夏季蔡丰名博士带队在上海崇明岛进行海峡两岸文化艺术交流，合影中有台湾杰出女艺术家蔡淑珠老师（右一）及丞雨老师（左二），以及大陆优秀艺术家曾佳老师（左一）中国翰林书画院秘书长刘珺女士（右二）。

蔡丰名博士赠励志语给中国翰林书画院秘书长刘珺女士“心存家国，志在四方”。

艺术家为了美好的追求可以放弃安逸享乐，我们翰林院文化艺术中心在政府的支持下将更加努力为艺术家服务，发掘与培养艺术新人，为艺术家早日梦想成真创造最佳条件，让中华传统文化艺术顺应时代，净化社会风气，维护世界和平，让承古出新的中华艺术之树在世界各地发芽、成长、开花、结果！

2019年春蔡丰名博士在花莲城市现代雕塑【孕育生命】前合影留念。

蔡丰名博士简介：1946年12月～2020年5月

蔡丰名教授(Prof.Tsai,FengMing) 获颁慈善艺术家、模范书画家、卓越菁英书画家、人文艺术楷模、当代中国德馨双艺双艺书画家、最具网路人气美术家-中国10大美术年度人物。其作品在法国罗浮宫与意大利波隆那故宫展厅、匈牙利布达佩斯国会大厦展厅 、美洲、亚洲参展，国际拍卖公司屡创佳绩，更为泰国国王蒲美蓬、海内外博物馆、美术馆及企业家典藏。多数著名艺术专辑获选为封面人物、中国百强书画家，经中国PAA2008资质认证国家一级书画师、国家一级工艺美术师、国家一级绘画美术师。

联合国和平大使

美国艺术与文学士、国际企管硕士、艺术博士、名誉博士教授

蔡丰名艺术会馆 馆长（蔡丰名艺术会馆创办人）

中国翰林书画院 台湾分院首任院长

中国翰林书画院海南分院首席顾问

翰林院美术馆台湾馆 馆长

台湾禅易斋诗书画院 院长

ICA国际文化协会 台湾会长

中华易经学院研究所 所长

中国艺术协会 副理事长

中华文联协会 副会长

深圳书画艺术学院 教授

山东泰山艺术馆 名誉馆长

香港艺术家联合会 副主席

香港美术家协会 副主席

世界汉语文学作家协会 台湾主席

中原吕祖文化研究协会 名誉主席

中华世纪书画协会 副理事长

台湾文学艺术联合会 常务理事

中华政大企经管理协会 资深理事长

中华民国天文理数学会 辅导理事长

台湾高阶管理全球经贸协会 荣誉理事长

俄罗斯对外贸易科学院 名誉 博士教授

获奖：

2009中华文化传播贡献奖。

2010世界着名美术家经典作品展在陝西历史博物馆最高白金奖。

2010第16届广州运动会中国画展[激情盛会、翰墨流芳]为台湾唯一入选参展艺术家。

2011中巴国际书画交流展 在 桂林、巴西圣保罗 获最高金奖。

2011辛亥百年当代名家巨匠特展在台北国父纪念馆获最高金奖。

2012亚细亚美坛最高荣誉–亚细亚美术赏 国画 大奖、 国际文化 Art Fair 大赏奖。

2013获颁当代中国德馨双艺双艺书画家。

2014淡江大学 颁发 卓越校友、人文艺术楷模。

2014彩墨生辉 两岸书画艺术名家交流展 白金奖。

2015亚细亚美坛最高荣誉–亚细亚美术赏 西画 大奖 。

2015人民文艺功勋书画大奖 、中华海峡两岸名家书画兰亭展一等奖。

2015中国最具网路人气美术家、 中国十大美术年度人物。

2016台北美术职业工会 颁证 文化艺术大师荣誉称号 。

2017亚细亚美术招待展 全球功勋大奖、韩中日文化协力美术祭 大奖、。

2017中华大千名家书画展 荣获金奖、香港诗书画文化节 获颁 国学大师 荣誉证书。

2018第52回国际文化美术大展 抽象画大奖、 群贤毕至 两岸名家书画交流展 金奖。

2018亚细亚美坛最高荣誉–亚细亚美术赏 抽象画 大奖。

2018全球华侨邦联辉煌艺术家领袖大赏、大爱新疆 公益书画大展 一等奖。

2019中俄交流文化大使功勋艺术家之荣誉、 中匈文化交流贡献奖 。

2019博鳌中国书画品牌年度人物表扬最具市场潜力的品牌艺术家。

2019第65回东洋书艺展 在东京都美术馆获金奖、首届丰收杯书画大展 金奖 。

2019唐韵清风北京国际名家邀请展 金奖 、中国书画七十载终身成就艺术家之最高荣誉奖。

2020 全球华人春晚 特授 华人楷模. 2019 艺术成就奖 。

首届翰林书画艺术全球杰出贡献奖得主。等等

图文整理:

刘珺（作家笔名:琴蔓古丽）

现任

翰林院文化艺术中心江苏工作站 主任

翰林院文化艺术中心台湾工作站 主任

中国翰林书画院秘书长

中国翰林书画院海南分院执行院长

翰林院美术馆江苏馆馆长